WebLettres : Dossiers et synthèses

Il s’agissait de recenser les représentations filmées disponibles et pédagogiquement intéressantes de L’Ecole des Femmes de MOLIERE pour étudier la piÚce en Seconde.
SynthÚse mise en ligne par Valentine Dussert.

Mises en scÚne existantes

 ► L’enregistrement audio de la piÚce par Louis JOUVET et sa compagnie est en vente sur Livraphone.
 ► La mise en scÚne de Raymond ROULEAU (1973) pour la télévision, avec Bernard Blier et Isabelle Adjani, n’est plus disponible au CRDP. C’est un excellent enregistrement [voir ci-dessous pour une comparaison avec d’autres mises en scÚne].
 ► La mise en scÚne de Robert MANUEL (1995), tournée à Monaco, est disponible dans le commerce. C’est une mise en scÚne traditionnelle, avec un décor réaliste, des récits joués. La version est exploitable en cours, car le personnage d’Arnolphe, joué de maniÚre trÚs plaisante par Galabru, possÚde une dimension grotesque, et celui d’AgnÚs, interprété par Emmanuelle Livry, est crédible. Un inconvénient : la piÚce est coupée (amputation de parties de monologues d’Arnolphe, suppression des scÚnes avec le Notaire), mais cela peut être un prétexte pour réfléchir sur les parti-pris d’une mise en scÚne.
 ► La mise en scÚne d’Eric VIGNER (1999), par la Comédie Française, peut être exploitée car le metteur en scÚne choisit une interprétation tragique d’Arnolphe : la piÚce perd tout son comique, il n’y a plus aucun élément de farce. C’est discutable et cela n’enthousiasmera sans doute pas les élÚves, mais cela permet de travailler sur les différentes interprétations possibles du personnage d’Arnolphe.
 ► La mise en scÚne de Didier BEZACE (2001), avec Pierre Arditi et AgnÚs Sourdillon, tournée dans la Cour d’Honneur du Palais des Papes en Avignon, est disponible dans le commerce avec un making-off et un CD-Rom « 50 jours pour mettre en scÚne » [voir ci-dessous pour des avis sur cette mise en scÚne et des comparaisons avec d’autres].
 ► La mise en scÚne de Jacques LASSALLE (2006) avec Philippe Bianco, Monique Brun, Eric Hamm, tournée au théâtre de l’Athénée, reprend la mise en scÚne de Jouvet ; elle est disponible (aux éditions Hatier et dans le commerce) en double DVD (2h18) avec en bonus : Louis Jouvet ou l’amour du théâtre, des interviews de Lassale et des acteurs, un forum de discussions « Filles / Garçons : enjeux, rivalités et espoir » et le livret de la piÚce [voir ci-dessous pour une comparaison avec d’autres mises en scÚne].
 ► La mise en scÚne de Jean-Pierre VINCENT (2008) avec Daniel Auteuil et Lyn Thibault n’est pas encore disponible en DVD.

Quelques avis de colistiers sur la mise en scÚne de Didier BEZACE

 ► « Je passe souvent le début aux élÚves, mais je trouve l’actrice qui joue AgnÚs, et surtout sa voix, insupportables. Les élÚves aussi d’ailleurs. Le décor est trÚs sobre, voire austÚre, les personnages sortent des planches par des trappes et la scÚne de l’arrivée d’Arnolphe avec la querelle des domestiques est assez comique. Arditi joue un Arnolphe inquiétant, à la limite de la folie furieuse. »
 ► « Pierre Arditi donne à Arnolphe un jeu presque tragique (me semble-t-il). AgnÚs : loin de la toute jeune, fraîche et enjouée Isabelle Adjani. Pas si jeune, la voix rauque, mais quel jeu ! Je ne sais comment définir : "naïveté rugueuse", "mal dégrossie"... »
 ► « La version avec Pierre Arditi est assez particuliÚre car la piÚce a été enregistrée à Avignon un soir où il y avait beaucoup de vent, ce qui oblige les acteurs à crier leur texte. Elle est intéressante cependant par le jeu de Pierre Arditi qui incarne un Arnolphe qui va jusqu’à faire preuve de violence physique à l’égard d’AgnÚs. C’est assez insupportable d’ailleurs mais trÚs parlant pour les élÚves qui comprennent vite, quand on leur montre une autre mise en scÚne, combien un metteur en scÚne donne sa lecture personnelle de l’œuvre. Je n’utilise que des extraits de cette mise en scÚne. »
 ► « J’ai trouvé les choix de mise en scÚne trÚs intéressants. Ils m’ont permis de réfléchir avec les élÚves sur la symbolique de l’espace, le ring, la verticalité, le clair-obscur et les jeux de lumiÚres, l’évolution d’Arnolphe sur cet espace. Par ailleurs, les bonus sont aussi trÚs intéressants et nous ont permis d’enrichir nos échanges sur le jeu d’acteur ou les partis pris de mise en scÚne, par exemple l’ambiguïté d’AgnÚs dans la scÚne du petit chat... ».

Travail sur la mise en scÚne de Didier BEZACE en comparaison avec d’autres

 ► Comparaison avec la mise en scÚne de Jacques LASSALLE : « L’année derniÚre j’ai travaillé sur la mise en scÚne à Avignon, avec Arditi, et avec la mise en scÚne de Lassalle. Nous avons comparé les scÚnes étudiées en classe et il a été trÚs vite clair pour les élÚves que la mise en scÚne Lassalle tirait Arnolphe vers le comique, au contraire du jeu d’Arditi. TrÚs enrichissant pour eux (décors : une maison ou le plateau nu ; costumes : trÚs XVIIe ou plus intemporels ; mouvements : trÚs farcesques ou plus immobiles...). L’évaluation finale a d’ailleurs porté sur l’interprétation à donner au Arnolphe de MoliÚre (dissertation ou monologue en commentaire : Arnolphe, personnage comique ou tragique). L’ensemble a plutÃŽt bien marché. »
 ► Comparaison avec la mise en scÚne de Raymond ROULEAU : « J’ai l’habitude d’utiliser la mise en scÚne de Didier Bezace, mais pas dans son intégralité. A titre personnel, j’ai mis beaucoup de temps à apprécier cet enregistrement de spectacle, dans la mesure où le travail de ce metteur en scÚne particuliÚrement minutieux ne révÚle toute son ampleur et sa magie qu’ "en direct", et dans la mesure où le parti pris est de faire sentir une pesanteur presque tragique sur cette piÚce que nous connaissons tous comme purement comique. Pourtant, j’ai fini, aprÚs une étude plus approfondie d’un extrait, par changer d’avis, et par approcher la richesse de l’interprétation proposée par Bezace. Pour être plus précise, j’ai décidé, aprÚs une lecture analytique de la fameuse scÚne II, 5, de comparer avec l’adaptation filmée de Rouleau. Je commence par montrer la plus ancienne (et classique !) : les élÚves repÚrent le réalisme recherché dans les décors (palissades du jardin, et même bêlements intempestifs —> Ah ! merveilleuse campagne et symbole appuyé de l’innocence !), dans les costumes (les élÚves adorent les "vieux vêtements") et commentent avec délectation le physique des comédiens ("Arnolphe, il est vieux et moche" alors que la jeune Adjani est magnifique) ; on en vient à décrypter tous les signes qui renvoient aux personnages-types du barbon (un petit air lubrique, mais juste ce qu’il faut, et un ton autoritaire pour envoyer AgnÚs dans sa chambre) et de l’ingénue (la poupée tenue puis lancée en l’air par une AgnÚs exultant de joie fait un malheur). Nous visionnons ensuite la mise en scÚne de Bezace et là, l’enthousiasme des élÚves retombe, puis les critiques fusent : "d’abord, y a rien" (le plateau nu heurte les représentations clichés que les élÚves se font du théâtre), "et puis AgnÚs, elle est vieille et moche !" et enfin, ils passent sous silence le malaise qui les a saisis à la fin de la scÚne quand Arnolphe fait preuve d’une violence impressionnante pour soumettre AgnÚs. Et c’est sur ces remarques que je m’appuie pour essayer de transmettre la lecture que Bezace fait de la piÚce. Guidés par les questions, les élÚves relÚvent que la "laideur" d’AgnÚs tient surtout aux affreuses nattes d’un roux sale qu’elle porte (et qui ont l’air d’un postiche) et au costume d’écoliÚre, col Claudine compris, dans laquelle la comédienne est comprimée. Enfin, ils constatent qu’AgnÚs, dans cette version, mÚne le premier quiproquo, défie Arnolphe du regard, et prend plaisir à le torturer. Nous en arrivons alors à dire que cette AgnÚs n’est pas une ingénue, c’est une femme avertie (avertie notamment ici sur la sexualité) qu’un homme oblige, par la force, à rester une petite fille en l’affublant de tous les symboles visibles de la minorité. En somme Bezace renouvelle la dénonciation de MoliÚre et, avec une modernisation déconcertante de prime abord, il montre comment peut s’exercer l’oppression masculine, oppression qui conduit d’ailleurs à un malheur mutuel. En effet les élÚves interprÚtent les silences pesants qui séparent les répliques non plus seulement comme quelque chose d’ennuyeux, mais comme les signes d’une communication impossible entre ces deux êtres en souffrance, cet homme et cette femme qui ne peuvent être aimés et considérés pour ce qu’ils sont. Vous l’avez compris, mes réserves premiÚres pour le travail de Bezace ont cédé le pas à une admiration profonde... »

Merci à Elodie BENARD, Marie CASTELLA, Corinne DURAND-DEGRANGES, Marie-Christine GAUTRONNEAU, Ingrid LESUEUR, Lilianne MARTINET, Ann MICHENET, Laetitia MONTSERRAT, Claudie RIGAUX, Régine STRAHAIANO-FAVOT, Marie-Annick TILLY, Muriel VELTY LEBRETON.